На фото: Филармонический оркестр Осло

奥斯陆爱乐乐团协奏

Лю Лэ родился в 80-х, он является известным музыкантом в Китае по игре на Гучжэн (традиционный китайский инструмент). Как мастер, который талантлив в игре, творчестве и преподавании, Лю Лэ имеет собственное понимание и представления о китайской традиционной музыке, он непрерывно трансформирует форму, инновационно развивая ее.

Китайский информационный Интернет-центр, 12 июня (корреспондент Ван Жань) С шести лет Лю Лэ начал играть на Гучжэн. Во время обучения в начальной школе он завоевал золотую медаль провинции. В 1998 году он поступил в среднюю школу при Уханьской консерватории. Во 2004-2012 гг. он завершил учебу на бакалавриате и магистратуру в Шанхайской Консерватории Музыки. В 2009 году Лю Лэ была присвоена высочайшая в Китае премия для музыкантов -- премия «Золотой колокольчик». После этого он несколько раз был избран и включен в список «Десяти выдающихся молодых музыкантов по игре на Гучжэн в Китае». В настоящее время Лю Лэ работает преподавателем в Чжэцзянском музыкальном институте на факультете игры на китайских национальных музыкальных инструментах по специальности Гучжэн. Много лет имея дело с этим инструментом, Лю Лэ считает, что данный музыкальный инструмент уже стал неотъемлемой частью его жизни. Он выражает свои чувства через игру на Гучжэн, каждый звук и каждая часть игры становятся важным носителем его мировоззрения.

Традиция и современность -- осознание себя через игру на Гучжэн

За последние годы Лю Лэ сочинил более десяти произведений для Гучжэн, в частности, «Сон рукава», «Сегодня вечером», «Ты» (китайское название «Нун»), «Вслед за весенним нежным ветерком», «Сон в лодке по ночи». Эти работы сочетают в себе традиционные элементы и современный колорит, в современных музыкальных кругах они славятся яркой спецификой. Какие ценности имеют традиционные элементы для жизни современной молодежи? Над этим вопросом Лю Лэ во время творческой работы постоянно задумывается. Он пытается интерпретировать традицию с помощью современной и популярной гармонии и сопутствующей музыки, чтобы его работы передавали колорит современного мегаполиса и модных течений. Таким образом, сразу создаются две системы диалогов, и автор создает соприкосновение и возможность сочетания двух систем. По мнению Лю Лэ, молодежь отказывается от традиционных элементов. Причина не в том, что современные молодые люди не уважают традиции, дело в том, что они не в состоянии откликнуться на эти незнакомые им традиционные элементы. Здесь необходимо надлежащим образом сочетать традицию и современность, творить произведения как мост, через который современные молодые люди придут к пониманию и увлечению традиционной музыкой.

Касательно разницы между новым и старым поколениями музыкантов, Лю Лэ считает, что они отличаются стилем индивидуального искусства. На самом деле среди музыкантов старого поколения есть авангардная концепция и идея, а среди музыкантов нового поколения немало таких, кто фокусируется лишь на инновациях и игнорирует традиции. По словам Лю Лэ, новое и старое, традиция и современность вместе создают полную картину контрастного характера. В разных эпохах, на разных стадиях любая новинка может быть заменена, т.н. «старая мода» может быть обновлена и снова представлена. Поэтому хоть ее и называют новой и старой, мне кажется, нужно найти подходящее для себя, это должно быть самым ключевым принципом для исполнителей традиционной музыки.

Преподавание и воспитание -- дело наследования и продолжения

Во время обучение в Шанхайской консерватории Музыки на Лю Лэ сильно повлиял научный руководитель, уважаемый профессор Ван Вэй. Он научил студента не только навыкам игры на Гучжэн, но и познакомил его с правилами общения и поведения. В эстетическом направлении профессор Ван также помог своему ученику сориентироваться. Теперь уже сам Лю Лэ стал преподавателем, из его студентов более десяти человек были награждены на крупнейших конкурсах государственного значения -- на всекитайском конкурсе «Кубок Вэньхуа», на конкурсе «Кубок Дуньхуана» и т.п. Как преподаватель, он считает, что помимо передачи студентам опыта и навыков игры, важно помочь им осознать правильную эстетику, помочь им обнаружить настоящего себя в душе. На самом деле неважно, сколько мелодий умеет играть музыкант, ключ в том, что надо иметь достойную способность к игре на Гучжэн и к наслаждению красотой данного искусства. Это должно стать чрезвычайно важным мотивом обучения. Особенно, для тех студентов, у которых база не очень прочная, Лю Лэ не спешит повышать уровень навыков. Он терпеливо помогает им проанализировать, обобщить и заново рассматривать собственные способности, уровень игры, это позволяет им обнаружить собственные недочеты и научиться их выправлять.

Процветание и развитие -- национальная музыка Китая выходит на мировую арену

По словам Лю Лэ, в общем китайская национальная музыка выявляет тенденцию процветания и развития. Численность учеников, играющих на Гучжэн, с каждым годом растет. Появляются больше и больше профессионалов-музыкантов по игре на Гучжэн. В нашем институте открылась специальность по Гучжэн, это доказывает, что на государственном уровне традиционной музыке уделяется достаточное внимание. Однако, приходится признать, что по-прежнему существуют разные концепции и разногласия по этой теме в Китае. Лю Лэ надеется, что профессиональные музыканты, исполняющие традиционную музыку, в будущем смогут с большей открытостью и толерантностью обсуждать вопросы, больше заниматься практической работой и сочинять больше композиций, с более долгосрочной перспективой и разнообразными взглядами представить свои предложения и замечания, вносить больше вкладов в дело процветания и развития национальной музыки.

В течение многих лет китайская национальная музыка активно выходит на мировую сцену, ныне она довольно широко распространилась по миру и влияет на развитие новых тенденций. По словам Лю Лэ, богатая национальная музыка Китая признана во всем мире, это связано с тем, что китайские музыкальные инструменты очень хорошо отражают ее красоту и виртуозно передают содержание. Китайские композиторы очень много работали над произведениями, и эта культурная база усиливает жизнеспособность страны. За прошедшие семь лет Лю Лэ много сотрудничал с более чем десятью симфоническими оркестрами, в частности, Французским и Берлинским филармоническими оркестрами, Гетерборгским симфоническим оркестром, где играл на Гучжэн. Кроме того, он участвовал в более десяти международных музыкальных фестивалях, каждый раз он чувствует восторг от культурной интеграции и столкновения вдохновений музыкантов. Однако, самым незабываемым испытанием для Лю Лэ стало не сотрудничество с известными в мире оркестрами, а турне по учебным заведениям Норвегии. Тогда Лю Лэ с двумя норвежскими музыкантами создал временный ансамбль, выступил в более 40 начальных и средних школах. Своей игрой на Гучжэн он сеял семена интереса к китайской культуре у детей Норвегии. Он рассчитывает, что данные семена укоренятся и вырастут, укрепившись.

 

На китайском языке

1   2   3   4   5   Далее