В мире> Текущие события> |
russian.china.org.cn | 21. 05. 2024 | Шрифт: a a a |
Специальный репортаж: Глубокие корни русской музыкальной традиции
Москва, 20 мая /Синьхуа/ -- Чайковский, Глинка, Мусоргский, Рахманинов, Шостакович... На протяжении истории в России постоянно появлялись композиторы и музыканты с мировым именем.
Россия -- музыкальная держава не только потому, что ею внесен значимый вклад в развитие мировой музыкальной культуры, но и потому, что современные российские музыканты очень активны и конкурентоспособны на мировой музыкальной сцене. Кроме того, обычные россияне с самого раннего возраста начинают получать музыкальное образование, что способствует высокому уровню их музыкальной грамотности.
С самого раннего возраста
Система музыкального образования в России сформировалась еще при СССР. В настоящее время в стране существуют три ступени музыкального образования: детские музыкальные школы, музыкальные училища и музыкальные вузы, в которых готовят профессионалов по всем музыкальным специальностям.
Характерной особенностью системы музыкального образования в России является наличие детских музыкальных школ. Такие учебные заведения получают финансовую поддержку от государства и, как правило, предусматривают семилетнюю программу обучения. В них дети осваивают игру на различных музыкальных инструментах, таких как фортепиано, скрипка, виолончель, флейта, а также изучают вокальное искусство. Эти школы играют важную роль в развитии и повышении музыкальной грамотности населения.
Ученики начальных школ в России обычно учатся половину дня, а после уроков и в выходные дни посещают детские музыкальные школы, где обучаются игре на музыкальном инструменте или вокалу, занимаясь два-три раза в неделю. В течение семи лет они систематически учатся играть на одном или двух инструментах, посещают уроки сольфеджио, хорового пения и истории музыки.
В России насчитывается более 3 тыс. детских музыкальных школ. В этих школах действует строгий механизм отбора, а преподаватели подстраивают обучение под индивидуальные особенности каждого ребенка. Кроме того, особое внимание уделяется развитию у учеников способностей к пониманию, усвоению и исполнению музыки, а также воспитанию таких качеств, как терпение, аккуратность и внимательность.
Ольга Митина работает преподавателем по классу скрипки в Детской музыкальной школе им. Н. А. Алексеева в Москве уже более 30 лет. Она занимается с учениками индивидуально, поэтому хорошо знает характер, интересы и способности каждого ребенка и организует занятия с учетом его особенностей и увлечений. Ольга говорит, что ее отношения с учениками напоминают отношения мастера-наставника с его последователями и что "именно так издавна складывалась русская музыкальная традиция".
Инь Лицзюань, руководитель компании "Иян вэньхуа", занимающейся китайско-российскими музыкальными обменами в Москве, отметила, что преподаватели детских музыкальных школ в России уделяют повышенное внимание воспитанию у детей способности воспринимать красоту музыки, они "не механически учат детей играть на инструментах или петь, а помогают им по-настоящему идти к пониманию и исполнению музыки".
Целостная система
В России ученики детских музыкальных школ ежегодно имеют множество возможностей для выступлений и участия в конкурсах. С детьми, у которых проявляется особое музыкальное дарование, преподаватели занимаются дополнительно, чтобы подготовить их к крупным конкурсам или поступлению в профессиональные музыкальные учебные заведения.
На праздничном концерте в Детской музыкальной школе им. Н. А. Алексеева ребята в полной мере продемонстрировали свои таланты: звучали инструментальные соло и ансамбли, исполнялись сольные и хоровые вокальные номера. Больше всего корр. Синьхуа впечатлило выступление детского хора. Ребята под руководством преподавателя исполнили три песни в разных музыкальных стилях, их нежное и необыкновенно красивое пение эхом катилось по всему концертному залу. Это замечательное выступление зрители встретили бурными аплодисментами.
Ольга счастлива, что подготовила множество учеников, которые успешно поступили в профессиональные музыкальные учебные заведения, и еще больше довольна тем, что дети в процессе обучения повысили уровень своей музыкальной грамотности. По ее мнению, обучение музыке позволяет детям поверить в себя и глубже воспринимать эмоции, дает им возможность лучше понимать и осмысливать музыку, наслаждаясь такими сложными жанрами, как опера, балет или симфония, что благотворно влияет на всю их оставшуюся жизнь.
Целостная система музыкального образования в России и повышение уровня музыкальной грамотности населения дополняют и усиливают друг друга, что делает Россию одним из мировых лидеров в области среднего и высшего музыкального образования. Что касается высшего музыкального образования, то в стране действуют более 10 профессиональных музыкальных вузов, включая Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и Российскую академию музыки имени Гнесиных. В них готовят профессиональные музыкальные кадры, и студенты, помимо выполнения учебных заданий, должны постоянно совершенствовать свои практические музыкальные навыки.
Китайский вокалист Шао Пэн, обучающийся в ассистентуре Консерватории имени П. И. Чайковского, рассказал, что музыкальные учебные заведения в России предоставляют студентам такие возможности для практики, как концерты, отчетные выступления и конкурсы. Это позволяет учащимся накапливать исполнительский опыт, повышать профессионализм и способность адаптироваться к новым условиям.
Китайская пианистка Чжао Ваньчжэнь, которая также обучается в ассистентуре Консерватории имени П. И. Чайковского, отметила, что русская система преподавания игры на фортепиано отличается очень строгим подходом. Во время обучения в Москве студенты посещают большое количество выступлений выдающихся российских исполнителей, что очень важно для дальнейшего развития начинающих музыкантов.
Массовое искусство
Музыка в России -- это не привилегия немногих, а вид искусства, доступный широким массам. Музыкальные представления высокого уровня можно увидеть не только в концертных залах, театрах и музеях, но и на станциях метро, в парках и даже на улицах.
К примеру, в Москве существуют самые разные концертные залы -- от Концертного зала Консерватории имени П. И. Чайковского, чья история насчитывает более ста лет, до Московского международного Дома музыки, построенного 20 лет назад. В некоторых музеях и храмах также есть свои концертные залы, где круглый год проходят концерты и музыкальные конкурсы. Расписание выступлений и информацию об исполняемых произведениях можно найти за месяц, а билеты стоят недорого -- обычно их цена варьируется от нескольких десятков до 200-300 юаней.
Корр. Синьхуа побывал на фортепианном концерте студентки старших курсов Консерватории имени П. И. Чайковского, проходившем в Мемориальном музее А. Н. Скрябина. Она рассказала слушателям о жизни композитора и об истории создания произведения, а затем исполнила его. Исполнительница смогла поупражняться, а аудитория получила новые знания о классической музыке и состояние внутреннего умиротворения от ее прослушивания. Билеты на концерт стоили меньше 10 юаней.
В праздники правительство Москвы организует большие бесплатные концерты в парках и на площадях. Нередко проходят выступления и на станциях метрополитена. Проект "Музыка в метро" был запущен правительством Москвы в 2016 году, и в его рамках высококлассные музыканты приглашаются для выступлений на станциях.
Постдокторантка Центральной консерватории Китая Цзан Тин, приехавшая в Россию, чтобы дать сольный концерт из произведений собственного сочинения, была поражена глубоким интересом к музыке в российском обществе. По ее словам, она никак не думала, что в России так широко используются концертные залы и что российская публика так страстно любит музыку.
Решающее слово за слушателями
Благодаря атмосфере в обществе и тому, что в детях с ранних лет культивируется любовь к музыке, русские люди обладают хорошей способностью к эстетической оценке музыкальных выступлений. Если музыкант исполняет произведение на высоком уровне, слушатели своими громкими аплодисментами вновь и вновь возвращают его на сцену, и он в ответ на признание публики может дополнительно что-нибудь спеть или сыграть. На концерты выдающихся исполнителей часто бывает сложно достать билеты.
Россияне с большим уважением и восхищением относятся к высококлассным музыкантам. Люди не только считают их одаренными, но и понимают, что они достигли совершенства благодаря упорным упражнениям изо дня в день. Поэтому, отправляясь на концерт или в театр, россияне уделяют большое внимание тому, как они одеты, а женщины обычно наносят изысканный макияж. Во время выступления зрители стараются не шуметь и не мешать исполнителям в знак уважения к музыкантам и искусству.
Однако заурядными выступлениями русских людей не привлечь. После концерта одного квартета пожилая женщина, сидевшая рядом с корреспондентом, не удержалась и пожаловалась на недостаточную экспрессию исполнителей, добавив, что один из скрипачей даже допускал ритмические ошибки. Такая "язвительная оценка" со стороны старушки, очень удивившая корр. Синьхуа, наглядно демонстрирует способность простых россиян к эстетической оценке музыки.
Интерес или его отсутствие со стороны слушателей также напрямую способствуют естественному отбору в российской музыкальной индустрии, в определенной степени заставляя музыкантов "не сидеть сложа руки": если ты хочешь выжить в этой индустрии, ты должен постоянно повышать уровень своего профессионализма и добиваться новых успехов на музыкальном поприще.
Россия стала "музыкальной державой" не в одночасье. Инь Лицзюань считает, что русская музыкальная школа -- это уникальное явление в мире, и у нее можно очень многому поучиться. Именно поэтому все больше китайских студентов приезжают в Россию по программам обмена, именно поэтому музыка стала одним из важнейших направлений гуманитарных обменов между двумя странами.
Источник: Xinhua